aktualności

Na wystawie Karuzela pokazujemy 45 zdjęć Harry’ego Weinberga z lat 1966–1973, wykonanych do wschodniej edycji miesięcznika „Polska” („Polsza”). Fundacja Archeologia Fotografii zajmuje się cyfrowym archiwum autora od 2020 roku. Jest to pierwsza odsłona dorobku Weinberga w galerii przy ul. Chłodnej 20 w Warszawie, większość zdjęć będzie wystawiana po raz pierwszy poza kontekstem prasy.

Zapraszamy do zapoznania się z najnowszym wydawnictwem Fundacji: Marek Piasecki. Do wnętrza. Fotografie z lat 1954-1967. Założeniem publikacji jest przybliżenie dokumentalnej twórczości Marka Piaseckiego (1935-2011), artysty, grafika, twórcy instalacji, heliografii i miniatur, członka II Grupy Krakowskiej. Książka prezentuje wybór 150 fotografii, przygotowany w oparciu o archiwum negatywów artysty opracowywanego przez Fundację Archeologia Fotografii od 2016 roku. Prezentujemy w niej znane zdjęcia Piaseckiego (także z prasy, m.in. publikowane w „Tygodniku Powszechnym”), ale przede wszystkim wiele niepublikowanych dotąd fotografii.

Zapraszamy do zapoznania się z najnowsza publikacją fundacji towarzyszącą wystawie Sławy Harasymowicz, Zatoka. Punktem wyjścia projektu Sławy Harasymowicz jest tragiczne wydarzenie, do którego doszło w ostatnich dniach II wojny światowej w Zatoce Neustadt, niedaleko Lubeki. Wtedy to w wyniku zbombardowania niemieckich statków przez brytyjskie siły powietrzne (RAF) zginęli więźniowie ewakuowani z obozu koncentracyjnego Neuengamme, wśród nich brat dziadka artystki, Marian Górkiewicz.

Do końca 2020 roku w Wirtualnym Muzeum Fotografii pojawi się 1000 nowych obiektów zdigitalizowanych i udostępnionych w ramach programu Kultura Cyfrowa 2020, dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Wśród opracowanych autorów: Harry Weinberg oraz Karol Tchorek.

Do końca 2020 roku w Wirtualnym Muzeum Fotografii pojawi się 5500 nowych obiektów zdigitalzowanych i udostępnionych w ramach programu Kultura Cyfrowa 2019, dzięki wsparciu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Drogie_dzy koleżanki_dzy! Przez 12 lat istnienia Fundacji Archeologia Fotografii, zgromadziliśmy tysiące książek poświęconych fotografii i sztuce. Nadszedł czas, żeby podzielić się naszą biblioteką z Wami. Księgozbiór składa się głównie z albumów i książek o fotografii, ale również z książek o sztuce współczesnej/nowoczesnej, tekstów o historii i teorii fotografii, książek o archiwach, architekturze i wielu innych.

Od początku 2020 roku fundacja we współpracy ze stowarzyszeniem Sputnik Photos we wspólnej siedzibie na Chłodnej 20 w Warszawie realizuje stały program poświęcony fotografii historycznej i współczesnej. Ze względu na bieżącą sytuację część działań była realizowana w formule on-line. Zapraszamy do zapoznania się z dokumentacją projektu.

W latach 2019-2020 fundacja prowadziła projekt badawczy i wydawniczy dotyczący twórczości Marka Piaseckiego, którego efektem jest książka poświęcona dokumentalnej twórczości artysty.

Zapraszamy na rozmowę on-line p.t. Co widać z Zatoki. Z artystką Sławą Harasymowicz porozmawiają dr Katarzyna Bojarska i dr Magdalena Żiółkowska. Artystka Sława Harasymowicz udaje się do archiwum, w którym spoczywa przeszłość jej rodziny, więźniów obozu koncentracyjnego Neuengamme, przedmiotów porzuconych, zagubionych i odnalezionych, historii potencjalnych, opowieści wyobrażonych. Ze szczątków tamtej rzeczywistości siłą swojej artystycznej pracy badawczej, obrazów fotograficznych i nie tylko, a także siłą swojej czułej narracji Sława Harasymowicz konstruuje mapę pamięci. Porozmawiamy o różnych zaskakujących wątkach tamtej wojennej historii, o wysiłku odkrywania śladów i podążania nimi w nieznanych kierunkach, a także o tym, gdzie zaczyna się opowieść o nas i jaki jest / może być nasz w niej udział.

Punktem wyjścia wystawy Sławy Harasymowicz jest tragiczne wydarzenie, do którego doszło w ostatnich dniach II wojny światowej w Zatoce Neustadt, niedaleko Lubeki. Wtedy to w wyniku zbombardowania niemieckich statków przez brytyjskie siły powietrzne (RAF) zginęli więźniowie ewakuowani z obozu koncentracyjnego Neuengamme, wśród nich brat dziadka artystki, Marian Górkiewicz.

Zapraszamy na otwarcie wystawy: Powtórzenia. Fotografie i archiwum Julii Pirotte. Wernisaż odbędzie się 24 września 2020, w godzinach 16-21.00. Wystawa ma na celu przypomnienie postaci i twórczości Julii Pirotte (1908‒2000), żydowskiej fotografki, dziennikarki, komunistki i działaczki społecznej, autorki zdjęć z powstania w Marsylii (1944) i (w dużym stopniu niezachowanej) dokumentacji fotograficznej z pogromu kieleckiego (1946).

W 2019 roku w Wirtualnym Muzeum Fotografii zostanie udostępnionych 1500 nowych negatywów, diapozytywów i pozytywów z archiwum Andrzeja Georgiewa. Zapraszamy do zapoznania się z kolekcją zdjęć muzyków, aktorów, dokumentacji koncertów. Ponadto zostanie udostępnionych 2000 obiektów z archiwum Marka Piaseckiego, fotografie z lat 50. i 60. z Krakowa, Wrocławia, Warszawy; dokumentacje życia artystycznego czy nowe, niepublikowane fotografie z pracowni artysty. Dofinansowanie projektu ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

Reportaż o chirurgii dziecięcej Jana Jastrzębskiego, dokumentacje architektury drewnianej Marii Chrząszczowej, festiwal w Jarocinie w 1985 roku na zdjęciach Władysława Lemma, to tylko kilka tematów, które od niedawna można oglądać na Wirtualnym Muzeum Fotografii www.fotomuzeum.faf.org.pl W ramach projektu Wirtualne Muzeum Fotografii - opracowywanie i udostępnienie archiwów polskich fotografów, etap II, w roku 2019 udostępniliśmy 4000 nowych obiektów z archiwów Mariusza Hermanowicza, Wojciecha Zamecznika, Zbigniewa Dłubaka, Tadeusza Sumińskiego, Marii Chrząszczowej, Jana Jastrzębskiego, Julii Pirotte (we współpracy z ŻIH), Anny Musiałówny, Piotra Szyfermana i Władysława Lemma. Dofinansowanie projektu ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.

Fotografowanie – jak wiadomo – jest nierozdzielne splecione z procesem podglądania, patrzenia, które niejednokrotnie przekracza granice intymności. Podobnie jest w przypadku obcowania z archiwum: szczątkami czyjejś twórczości, ale i czyjegoś życia. Instalacja fotograficzna Tomasza Szerszenia Komora oka (ang. Eye chamber, niem. Augenkammer) opowiada o grze spojrzeń, która wkracza w przestrzeń archiwum. Punktem odniesienia jest spuścizna Marka Piaseckiego (1935-2011), fotografa, twórcy heliografii, lalek, rzeźb, kolaży. Wiele spośród jego fotografii ma intymny charakter, niejednokrotnie przetwarza motyw perwersyjnego spojrzenia czy podglądania. Archiwum – to w szczególności, ale też w ogóle – jest miejscem rozmaitych sekretów. Czy nie jest nim również fotograficzna ciemnia albo pracownia fotografa? Było tak z pewnością w przypadku Marka Piaseckiego: jego niezwykła ciemnia-pracownia była miejscem pracy i zamieszkiwania, oraz przestrzenią, w której urządzał prywatne pokazy – często przeznaczone tylko dla jednej osoby. Stawała się mikro-teatrem na dwie pary rąk i dwie pary oczu.

Zmiany w funkcjonowaniu Fundacji Archeologia Fotografii w czasie kwarantanny: 1. Serdecznie zapraszamy do oglądania zbiorów w naszym Wirtualnym Muzeum http://fotomuzeum.faf.org.pl/ Galeria zostaje zamknięta do odwołania. 2. Pracujemy zdalnie, więc zapraszamy do kontaktu mailowego fundacja@faf.org.pl. Biuro i archiwum będą nieczynne. 3. Marcowe konsultacje z cyklu "Odkurzamy domowe archiwa" zostają anulowane, ale będziemy udzielać porad online. Czekamy na Państwa wiadomości pod adresem odkurzanie@faf.org.pl 4. Sklep internetowy działa. Zawieszone zostają odbiory osobiste i przesyłki priorytetowe. Zamówienia będziemy wysyłać raz w tygodniu. 5. Przepraszamy za utrudnienia i po nowe informacje zapraszamy na stronę i nasz profil na facebooku.

Kolejny rok we wspólnej przestrzeni i wielowątkowa współpraca Fundacji Archeologia Fotografii oraz Sputnik Photos zaowocowały ważnym, wspólnym projektem, jakim jest stały program działań Społecznego Centrum Fotografii na Chłodnej 20 w Warszawie, realizowany dzięki dotacji Miasta Stołecznego Warszawa. Pragniemy by Społeczne Centrum Fotografii było miejscem otwartym i przyjaznym dla wszystkich zainteresowanych, w którym można poszerzyć swoją wiedzę, rozwijać warsztat fotograficzny, nauczyć się krytycznego odbioru obrazu, czy po prostu porozmawiać i wymienić się doświadczeniami.

W dniach 22 lipca do końca wakacji, w galerii fundacji Archeologia Fotografii będzie dostępna instalacja w ramach organizowanego przez Żydowski Instytut Historyczny 9. Marszu Pamięci 22 lipca.

Zapraszamy do zapoznania się z nowa książką p.t. Anaklasis z fotografiami Marka Piaseckiego. Słowo άνάκλασις [anaklasis] oznacza występujące w poezji zjawisko modyfikacji stóp rytmicznych. To przestawienie rytmu polegające na zamianie w wierszu elementów mocnych: sylab długich lub akcentowanych i słabych:krótkich lub nieakcentowanych.Termin ten rozsławił na świecie Krzysztof Penderecki, nazywając tak jeden ze swoich najważniejszych utworów. W awangardowej, kilkuminutowej kompozycji z 1959 roku na 42 instrumenty smyczkowe i sześć grup perkusyjnych Penderecki eksperymentuje z hałasem, ciszą, szmerem i bada granice dźwięku. W tym samym czasie Marek Piasecki sprawdza możliwości fotografii. Eksperymentuje ze zbliżeniami, kadrowaniem, szuka faktur zmieniających rytm wyznaczany przez światło. Komponuje zdjęcia, zamieniając akcenty, skupiając się na poruszonych fragmentach obrazu. Koncentruje się na obrzeżach. Inne znaczenie słowa „anaklasis” to załamanie światła. Publikacja składa się ze zdjęć wykonanych przez Marka Piaseckiego w latach 1952-1960. Wśród osób widocznych na zdjęciach można rozpoznać m.in. Joannę Turowicz-Piasecką. Znaczna część opublikowanych negatywów ma na oryginalnych obwolutach napisane ręką Piaseckiego oznaczenie: „Mury i Muralia”.

Wystawa Tadeusza Sumińskiego Z notatnika fotografa jest subiektywną selekcją zapisków fotograficznych z podróży. Najstarsze prace pochodzą z wyjazdów do Włoch i Hiszpanii z 1957 roku, kiedy autor zaczynał pracę fotografa i został przyjęty do Związku Polskich Artystów Fotografików. W 1961 Sumiński rozpoczął intensywną pracę jako etatowy reporter miesięcznika „Polska” dla krajów Afryki i Azji. Wówczas realizował różnorodne zadania fotograficzne, w których dominowała fotografia przemysłowa.

Zapraszamy na gościnną wystawę niezależnej białoruskiej grupy artystycznej Veha (veha.by). Kolektyw Veha w centrum swoich zainteresowań stawia fotografię wernakularną. Archiwalne zdjęcia z prywatnych zbiorów, wyszukiwane na obszarze całej Białorusi, stają się narzędziem badania tradycji, historii i pamięci zbiorowej. Na wystawie w galerii FAF można zobaczyć kolekcję fotografii ślubnej i weselnej, wybraną z imponującego zbioru 300 archiwów rodzinnych, pochodzących z różnych miast Białorusi, do których udało się dotrzeć. Ich przewodnim motywem jest wianek - nakrycie głowy panny młodej.